Bilder
Verksamhetsbeskrivning
Modecafét är Skandinaviens största mode-, skönhets- och shoppingportal. Vår idé är att samla alla etablerade varumärken och webbutiker på samma plats. Därför startade vi Modecafét, med visionen att tillhandahålla ett variationsrikt och inspirerande mode- och skönhetsutbud för dig som kund.
Modecafét handplockar de trendriktigaste och kvalitets- samt prismässigt starkaste produkterna som finns på marknaden. Här hittar du produkter från exempelvis Nelly, Bubbleroom och Asos. Allt samlat på ett och samma ställe.
Vi hittar marknadens bästa produkter åt dig, så att du slipper leta. Kika därför in på Modecafét innan du gör ditt nästa köp, så kan du både spara pengar och dyrbar tid.
Om du har några funderingar vill vi att du kontaktar oss. På Modecafét sätts kunden i det främsta rummet, därför är din shoppingupplevelse väldigt viktig för oss.
Välkommen in på vår hemsida och ta en titt på våra prdukter!
Allmän beskrivning
Mode & Variation
Den europeiska föreställningen om att modet är ett uttryck för den individuella personligheten snarare än ett rent kulturellt uttryck tog sin början i Central- och Sydeuropa på 1500-talet: Tio olika porträtt av tyska och italienska män från samma tid kan visa tio helt olika hattar. Emellertid satte fortfarande den lokala kulturen gränserna, som Albrecht Dürer har visat i sina verkliga eller iscensatta bilder av skillnaderna mellan modet i Nürnberg och Venedig vid 1400-talets slut (se bilden till höger). Med upplysningstiden kom en ökad uppfattning om varje människas individuella värde, även om modet i perioder har varit fylld av många "måsten" även sedan dess.
Modet hos den europeiska överklassen kom med ett ökat kulturellt utbyte att bli mer synkroniserat under 1700-talet. Färger och mönster ändrades från år till år,[2] men skärningen och längden på en herres rock förändrades långsammare, liksom skärningen på damernas klänningar. Männens mode påverkades av militära modeller och modeväxlingar har följt krigsskådeplatserna, där de adliga officerarna kunde iaktta utländska stilar: Ett exempel är slipsens ursprung.
När började växlingarna komma?
Modets växlingar började komma snabbare på 1780-talet när franska gravyrer, som visade de senaste trenderna i Paris, började spridas. Runt 1800 klädde sig alla i Västeuropa på samma sätt; lokala variationer kom att bli ett uttryck för provinsiell kultur och sedan ett uttryck för den konservativa bondebefolkningen.
Klädmodet har varit ett sätt för människor att uttrycka olika känslor eller samhörighet med andra människor i flera årtusenden. I västerlandet av idag har folk stora möjligheter till variation vid valet av kläder, särskilt för kvinnor; för män är variationsmöjligheterna uppenbart mindre. Hur en människa klär sig kan återspegla personens personlighet eller särskilda preferenser. När personer som har kulturell status börjar använda vissa typer av kläder kan detta påverka modet och starta en ny trend. Folk som gillar eller respekterar dem tar ofta efter och klär sig i liknande kläder.
Modet kan variera inom samma samhälle, beroende på ålder, socialklass, generation, yrke och bostadsort hos dem som använder kläderna, på samma sätt som modet växlar över tid. En äldre person som klär sig enligt det rådande ungdomsmodet kan uppfattas som konstig i såväl äldres som yngres ögon. Uttrycket "modeslav" används för att beskriva den som alltid ser sig tvungen att följa de allra senaste modetrenderna. Genom massframställningen har priserna på kläder sänkts och idag är det möjligt för de flesta att följa le dernier cri ("sista skriket").
Det finns människor som säger ordet "mode" med ett ringaktande tonfall, men de facto är det sålunda att modet är en del av det dagliga livets kultur och en färgglad illustration till detta vårt liv på jorden.
Modets Växlingar
Modet förändras hela tiden, det ligger i själva definitionen av begreppet. Förändringarna är ofta snabbare än hos många andra kulturella uttryck, som språk och filosofi.
Människor i vår tid har en hittills aldrig tidigare upplevd frihet att genom klädvalet uttrycka individualitet och personlig smak. Likväl måste vi hålla oss inom vissa bestämda normer – vi kan strunta i en del extrema modenyheter och ändra på en del detaljer för att de bättre skall passa ålder och personlighet, men att helt negligera modetrender kan vi inte. Detta eftersom modet även kommer till uttryck i arkitektur, målar- och möbelkonst och alla andra föremål som vi har i vår närmaste omgivning.
Klädedräkten skapades ursprungligen för att skydda mot värme alternativt kyla och tjänstgjorde först i andra hand som prydnad.
Med modets växlingar kom löften om ett skönhetsideal som människor har kommit att tro på och böja sig för – ett slags modets diktatur. Skönhetsidealen har skiftat genom tiderna, från den yppiga kvinnofiguren på 1500-talet till nutiden slanka linje.
En av de vanligaste tendenserna har varit att överdriva kroppens proportioner – antingen att framhäva eller dölja vissa partier. Exempel på detta är medeltidens putande mage, den överdrivet smala midjan i mitten på 1850-talet och när kvinnan började visa benen, vilket skedde på 1920-talet.
Vad är det mest populära detaljen inom kvinnomodet?
Agnès Sorel, samtida porträtt tillskrivet Jean Fouquet.
Den mest populära detaljen inom kvinnomodet har varit storleken på urringningen, dekolletaget. Detta var modernt redan på Kreta under 17:e århundradet före Kristus, och återkom sedan på medeltiden, då mer eller mindre hela bysten visades (bland annat beskrev en reformator, som brändes i Konstanz 1415 detta mode med dessa ord: De har så djup och vid urringning att vem som helst kan se den mjälla huden på halva bröstet.
Under renässansen, med dess stränga spanska mode, förbjöds dekolletaget, men återkom senare under barocken och rokokon. Under Napoleons tid var det populärt med närapå genomskinliga tyger.